1958年出生于台湾台中，著名导演、编剧、制片人。陈国富被称为台湾新主流电影运动的开创人，是二十年来对中国电影市场最有影响力的人物之一。
2000年，陈国富出任哥伦比亚电影公司亚洲区制作部总监，先后参与了《功夫》、《大腕》、《卧虎藏龙》等片的开发策划，并监制影片《20、30、40》、《天地英雄》、《可可西里》等，2002年，由其编剧、导演并监制的惊悚电影《双瞳》，成功创下台湾惊悚类型的开画票房纪录，在业界造成极大震撼，并顛覆了国际对台湾电影的惯有认知，获得金像奖、金马奖多项提名。陈国富不断打破、创造华语电影的新工业标准，整合两岸三地的华语电影创作。他不断开发新的电影类型、发掘新的商业电影导演，监制了《集结号》《风声》《唐山大地震》《狄仁杰》系列、《太极》系列、《画皮2》《1942》等13部影片，其中9部票房过亿。他也先后编剧电影《梅兰芳》、监制电影《转山》，并于2011年出品了公益系列纪录片——《遥远星球的孩子》。 2013年，陈国富成立“工夫影业”，以《寻龙诀》《火锅英雄》等影片继续探索电影的原创性和市场的可能性。
菲利普·伯拜（Philippe Bober），法国制片人，1987年创办Coproduction Office，致力于发掘培育年轻电影人。
伯拜参与了一系列知名影人早期作品的创作，包括拉斯·冯·提尔的《欧洲特快车》《医院风云》等早期作品、娄烨《苏州河》、 卡洛斯·雷加达斯《天地悠悠》《天堂之战》等。
菲利普·伯拜发掘了罗伊·安德森、杰茜卡·豪丝娜、鲁本·奥斯特伦德等电影人，从他们的处女作起便参与其影片的创作。伯拜的制片作品在国际电影节上屡获大奖：鲁本·奥斯特伦德的《方形》获得戛纳金棕榈奖，《游客》获得戛纳一种关注大奖提名；罗伊·安德森《寒枝雀静》获得威尼斯电影街金狮奖。
裴曼·雅茨达尼安（Peyman Yazdanian），1969年生于德黑兰，伊朗钢琴家、作曲家。他创作了四十多部钢琴独奏作品，并持续进行电影配乐、舞台剧、多媒体艺术等音乐创作。Peyman Yazdanian为阿巴斯·基亚罗斯塔米、贾法·帕纳西、阿斯哈·法哈蒂等多位伊朗电影导演的电影担任了配乐。他同样也与亚洲电影导演有着广泛的合作。裴曼为李玉的作品《观音山》《苹果》完成配乐；与娄烨先后合作了《花》《颐和园》，《春风沉醉的夜晚》获第47届金马奖最佳原创音乐、《浮城谜事》获第49届金马奖最佳原创音乐。
苏照彬，1970年出生于台湾台南县，毕业于台湾国立交通大学研究所，导演、编剧。
1999年苏照彬首次担任爱情电影《运转手之恋》的编剧，并因此入围第37届台湾电影金马奖最佳编剧奖。2002年自编自导处女作《爱情灵药》，同年担任电影《三更之回家》的联合编剧。2006年，苏照彬自编自导的电影《诡丝》上映，提名第43届台湾电影金马奖最佳导演和最佳编剧，并入选第59届戛纳国际电影节。2011年凭其自编自导的古装武侠片《剑雨》获第17届香港电影评论学会大奖最佳导演奖。2014-2015年，苏照彬参与了吴宇森导演《太平轮》（上下）的编剧工作。
杨福东，1971 年生于北京。毕业于中国美术学院油画系，被誉为目前中国最成功和最有影响力的艺术家之一。
杨福东的作品精于运用长镜头场景与黑白摄影，用极简而碎片化的叙事来呈现社会现实与中国传统意象、现代电影文化之间的比照，进而探索广阔的历史、社会与政治主题。杨福东的第一部电影《陌生天堂》于2002年入选卡塞尔文献展，令其在国际艺术届声名鹊起。自2003年起，杨福东开始创作他最为重要的作品《竹林七贤》。2004年，他入选纽约古根海姆当代艺术奖，成为第三位获此殊荣的华人艺术家。杨福东的电影及录像装置作品在纽约古根海姆博物馆、巴黎路易威登基金会、里昂双年展、威尼斯国际艺术双年展等全球多家美术馆与艺术机构举行过展览。
周浩，纪录片导演，曾在新华社、《南方周末》《21世纪经济报道报》任摄影记者。
2001年，周浩开始纪录片的制作。2002年，完成处女作《厚街》并于次年5月获云之南人类学影像展黑陶奖，入选2004年上海国际双年展、2006年广州国际三年展。2006年，其第二部作品纪录片《高三》获香港国际电影节最佳纪录片人道奖。周浩的作品以独特的视角，审视社会不同圈层与折面。2007年，周浩跟踪拍摄一位吸毒者的作品《龙哥》，呈现除了精妙的拍摄者与被摄者关系。《棉花》《大同》蝉联第51届、第52届金马奖最佳纪录片奖项，周浩成为首位连续获得此奖项的纪录片导演。《大同》亦提名第31届圣丹斯电影节世界纪录片评审团大奖。
已出版《顾小白电影随笔：等待是一生最初苍老》，电影编剧作品有《红色康拜因》《人山人海》《冰之下》《山楂树之恋》《我是证人》《心理罪》等，间或获得过希腊国际电影节金亚历山大奖、釜山国际电影节费比西影评人奖、威尼斯国际电影节最佳导演银狮奖、法国南特三大洲电影节银热气球奖。
2011年毕业于香港城市大学创意媒体学院。凭短片《三月六日》提名第49届金马奖最佳创作短片，入围法国克莱蒙费朗国际短片电影节、全州国际电影节，其后进入电影工业从事编剧工作。其导演长片处女作《一念无明》获得第53届金马奖最佳新导演，第23届香港电影评论学会大奖最佳导演及第36届香港电影金像奖新晋导演奖。
作品有《风沙线上》《锤子镰刀都休息》《塑料王国》。《塑料王国》获第54届台湾金马奖最佳剪辑。
现生活、工作于成都。第十四届北京独立影像展终审评委。先后拍摄制作纪录长片、短片十余部，作品分别在德国、荷兰、冰岛、丹麦、日本、韩国等国内外展出、放映。作品《五月一天》获香港华语纪录片电影节2011最佳纪录片奖；《海石湾》获第十二届中国独立影展纪录片竞赛单元人道主义奖。
负责公司影片的海外销售及国内合作。此前在万达影视担任国际发行总监， 负责万达片单包括《唐人街探案2》《记忆大师》等的海外发行。
1982年生于北京；北京大学法语言文学专业学士，比利时布鲁塞尔自由大学艺术管理专业硕士。参与创办北京酷儿影展、策划举办北京女性影展，并参与多个电影节的策划与选片工作。
2008-2010年任职于比利时布鲁塞尔皇家电影资料馆华语电影基金会办公室，2012年，任62届柏林电影节泰迪熊奖评委。2013年至今，任百老汇电影中心助理总监。
以动画和绘画为主要方向。作品《月晷》曾获鹿特丹国际电影节短片金虎奖提名。近期个展“高源:不已”在胶囊上海展出。
本科毕业于中央戏剧学院导演系，研究生毕业于美国雪城大学和加州艺术学院。作品《短剧》获华沙国际电影节最佳剧情短片奖，洛杉矶电影节最佳短片奖等，并获第九届FIRST青年影展最佳短片提名。曾任美国斯兰丹斯电影节选片人和洛杉矶华语电影节策展部联合总监。
反派影评主播、前电影媒体人、影迷。现从事编剧工作。
瞿尤嘉，曾就读于北京电影学院，毕业于罗德岛设计学院摄影专业。短片《朱美静》获法国巴黎夜空奖最佳影片奖、重庆青年电影节最佳剧情片奖；短片《三尺》获FIRST青年影展最佳短片奖，入选鹿特丹国际电影节、西班牙希洪电影节竞赛单元。其筹备中的长片项目《LAVA》曾入围釜山亚洲项目市场与柏林合拍片市场。
影评人，资深电影从业者，89年生于北京。平素以独立身份在豆瓣、知乎等平台撰写影评，文章曾发表于作家网、文艺报、青年报等媒体。现参与举办各艺术影展，并运营公众号「论戏书影」。
满族，导演、策展人。中国传媒大学艺术硕士，内蒙古青年电影周联合创始人，陆上行舟策展人，草原电影工作坊策划。代表作：《牡丹花开》《墙》。
常驻北京，做记者超过12年。她最新的纪录长片作品《江南弃儿》在2018亚太电影节放映，图片专题发表于纽约时报、南华早报等。2014年，她获得美国国务院资助的Hubert H. Humphrey奖学金项目。
毕业于北京电影学院文学系。瓢虫映像选片人，纪录片摄影，BIFF、CIFF资深志愿者。
